Կատաղի ձնաբքի ժամանակ ջրասույզը տուն է վերադառնում դեպի Կանադական հեռավոր քաղաքում, որտեղ ծնվել է, կապույտ օձիքով բարը: Երբ նա առաջարկում է լուծել հին պարտքը գորշ բարմենի հետ `պատմելով նրան մի պատմություն, գիշերային իրադարձությունները արագ պտտվում են սխալ ինքնությունների, կրկնակի խաչերի և ցնցող բռնության մութ հեքիաթի մեջ: Դուք չեք պատրաստվում հավատալ, թե ինչ է տեղի ունեցել The Oak Room- ում:

Ես թափառում եմ դեպի նկարահանման հրապարակը և անմիջապես ինձ հիացնում է մանրուքի մակարդակը, որն առաջացել է աղոտ լուսավորված, նկուղային մակարդակի, փոքր քաղաքի բարի ստեղծման մեջ: Յուրաքանչյուր մանրակրկիտ ստեղծված պիտակ, յուրաքանչյուր տոտչկե և պատի կախվածություն, լողասենյակի կրպակի յուրաքանչյուր հարբած-քողարկված ստորագրություն, այդ ամենը կառուցում է The Oak Room- ի աշխարհը `հարուստ հյուսվածքով: 

Հավաքածուն մի փոքր ծանրաբեռնում է իրեն ՝ պահելով նախորդ տեսարանի էներգիան: Դերասաններ Ռ.. Միտտե (Կոտրելը վատ) և Peter Outerbridge- ը (Suicide Squad) ծիծաղել վերցնելու արանքում ՝ թափելով այն խստաշունչ տոնները, որոնք նրանք պահում էին պահեր առաջ: Ի սկզբանե, Կաղնու սենյակ բեմական ներկայացում էր, և դու կարող ես դա զգալ: Երկխոսությունը սահում է, երբ դերասաններն աշխատում են ընդլայնված ձևերի միջոցով:

Բեմական տարբերակի պրեմիերան կայացավ Տորոնտոյի ծոպեր փառատոնում 2013 թվականին: Դերասան Արի Միլլեն (Ես կվերցնեմ ձեր մահացածներին) - ով նույնպես նկարահանվում է ֆիլմում - կարծում էր, որ դա կարող է լավ ընտրություն լինել հարմարվելու համար, ուստի նա սցենարը բերեց ռեժիսոր Քոդի Կալահանին:

«Նա զանգահարեց ինձ և ասաց.« Ես ձեզ սցենարը կուղարկեմ, դուք պետք է կարդաք »: Քալահանը հիշեց. «Ես պատրաստվում էի օդանավ նստել Լոս Անջելեսի համար, և նա նման էր, պարզապես մի լավություն արա ինձ, ինչ էլ որ անես ինքնաթիռում, մի արա դա: Ուղղակի կարդացեք սցենարը »: Երբ օդանավը վայրէջք կատարեց, սցենարը կուլ էր տվել, և ծրագիր էր սկսվում ձևավորվել. «Մենք անմիջապես սկսեցինք, և վերջին երկու տարիներին այն թատերական տարբերակից տեղափոխեցինք կինոնկարի»: 

Թատերական տարրերից մեկը, որը պահպանվել է նկարահանման ողջ ընթացքում Կաղնու սենյակ դերասաններին շնչելու տեղ տալու համար երկար տևողությունների օգտագործումն է ՝ միաժամանակ մինչև 15 րոպե: «Մենք մի շարք փորձեր ենք անում, փորձ ենք անում նկարահանող խմբի համար և այդ ամենը, ապա սուզվում ենք հենց ներս»: Քալահան նշել է. «Երբ դերասանին մի տեսակ բաց ես թողնում, և կանգ չի առնում և սկսում», - նա քմծիծաղ տվեց ՝ «Ահավոր հոյակապ է»:

Այս ընդլայնված ձգումների միջև ես սայթաքեցի կուլիսների ետևում ՝ հանդիպելու Ռ.J. Միթեի և Փիթեր Օթերբրիջի հետ ՝ խորանալու գաղտնիքների ու պատմությունների մեջ: Կաղնու սենյակ. 

«Գրված է պիեսի նման, և շատ պատճառներով պիեսները շատ շռայլ են»: մանրամասնեց Միտտեն. «Այն ամենը, ինչ մենք անում ենք խմբագրման ընթացքում ՝ փորձելով ստեղծել բիթի բիթերը, դուք դա անում եք ուղիղ հեռարձակմամբ: Դրանով մենք ժամանակ ունենք փոխելու ռիթմը »: Դա դերասաններին տալիս է ճկունություն `իսկապես փորփրելու և տեսարանը գտնելու համար: Միթեն ժպտաց. «Դուք գտնում եք այդ տարածքը և ապրում այդ տարածքում, և դա իսկապես լավ է»:

Որքան էլ օրգանական է երկար տեսարաններ նկարահանելը, դա բարդությունների եզակի շարք է ստեղծում P. Je. ffեֆ Մահերի համար, ասաց Քալահանը: «Մենք նկարում ենք տեսարանները և չենք թելադրում, լավ, դուք կարող եք միայն այս կողմ նայել, քանի որ ես ուզում եմ այդ կադրը», - բացատրեց նա, - «reallyեֆֆի համար իսկապես կոշտ է, քանի որ նա պետք է բոլոր նկարահանումները ստեղծի, եզակի և զվարճալի դարձնի: »

«Նա պետք է հարմարվի, - շարունակեց նա, - այնպես որ նրանք վազում են 12 ոտնաչափ տիկնիկներ, որպեսզի երբ մենք փորձ կատարենք, եթե նա տեսնի, որ մի պահ չի աշխատում, նա կարողանա անցնել մյուս կողմը»: Դա ստատիկ տեսարանները նկարահանելու արդյունավետ միջոց է, և, անկասկած, բոլորին ոտքի վրա է պահում: 

Բայց բարդություններն այսքանով չեն ավարտվում: «Մենք նկարագրում ենք այն ժամանակագրորեն, ինչը շատ հազվադեպ է հնարավոր անել ֆիլմերում»: Outerbridge- ը կիսվեց. «Ֆիլմեր նկարելիս ամեն ինչ կարգին ես նկարում: Այսպիսով, մենք այն նկարահանում ենք պիեսի պես »:

«Դա ներկայացում է, դերասանական կտոր է, - շարունակեց նա, - ասես երկու տղա լինեին բարում, երկու ժամ խոսեին: Հիմա դա ինքնին մարտահրավեր է »: Բայց դա միայն երկու խոսող գլուխ չէ. այս հեքիաթի մի քանի բարդ շրջադարձեր կան: «Սա պատմություն է մի տղայի մասին, որը բար է մտնում, և բարմենին պատմում է մի տղայի մասին, որը բար է մտնում, ով բարմենին պատմում է բարում գտնվող տղայի մասին»: - Եվ հետո, այն վերջապես վերադառնում է դեպի առաջին բարմենը:

Նման խիտ սցենարով աշխատելու համար կարևոր էր, որ ֆիլմը տնտեսական լիներ `չկտրելով պատմության միսը: «Սցենարի մեջ ամենալավն այն է, որ սյուժեն երկխոսության մեջ է, - ասաց Քալահանը, - մենք իրոք չենք կտրում պատմվածքների շատ տարրեր: Դա նրանց ասածի մեջ է; պատմությունն այն է, ինչ երկխոսությունն է թելադրում: Այնպես որ, որքան շատ երկխոսություն եք կտրում, այնքան ավելի շատ պատմություն եք կտրում »:

Պատմությունը կտրելը լրիվ այլ մարտահրավեր է. այն սերտորեն հյուսված է ՝ պահպանելու համար էվոքտիվ երկիմաստ ավարտը: «Եթե հանդիսատեսը ուշադրություն դարձնի, թող մնա հանդիսատեսին, որ փորձի պարզել, թե ինչ է կատարվում», - բացատրեց Ութրեբրիջը, «Ո՞վ է մարում և ով է վրեժ լուծում»:

«Դա իսկապես մնում է մեկնաբանության այն մասին, թե ուզում եք հավատալ, թե ոչ, դա տեղի է ունեցել այսպես թե այնպես»: «Մի՞թե սա իրական է: Թե՞ սա կեղծ է: Այս տղան ինձ խաբու՞մ է: Թե՞ այս տղան ճշմարտությունն է ասում: Եվ դուք իրականում չգիտեք: Որքան շատ հարցեր ենք պատասխանում, մենք շատ ավելի շատ հարցեր ենք բարձրացնում: Եվ մենք նրանց այնտեղ ենք թողնում »:

«Կախված այն բանից, թե ինչ ավարտի տարբերակ եք կարծում, որ տեղի կունենա, յուրաքանչյուր տարբերակում այն ​​բոլորովին այլ ֆիլմ է դառնում»: Օտերբրիջը ակնարկեց. «Մեկն սկսվում է սպանության առեղծվածով, մեկը դառնում է սարսափ ֆիլմ, կամ մեկը դառնում է ուրվականի նման պատմություն»:

«Դա եզակի է»: Համաձայնեց Միտտեն. «Դա բարի պատմություն է, բարի սցենար է, և այն, ինչ տեսնում ես, հաստատ վայրի է լինելու»:

Մարմնի կտրված անանուն մասը (այստեղ ոչ մի փչացող մեքենա) նկատելով ՝ կարող եմ ասել, որ այն, ինչ ասաց Միտտեն, իրոք ճշգրիտ է: Calahan- ը, Outerbridge- ը և Mitte- ն, իրոք, շատ ոգևորված էին նախագծից, և նրանց ոգևորությունն ինձ իսկապես ներգրավեց: «Մենք հազվագյուտ ֆիլմ ենք, - ասաց Միթեն, - ես զգում եմ, որ այն, ինչ ունենք, հատուկ կինոնկար է` շատ յուրահատուկ խմբով: մարդկանց, ովքեր իսկապես սրբել են իրենց արհեստը և ունեն այն հիանալի դարձնելու հմտություններ »:

Կաղնու սենյակ լցված է մեծ մանրամասնությամբ և խնամքով: Նրբությունները փորձարկվում են և տեղադրվում են բռունցքից դուրս ճիշտ վերաբերմունքի ճիշտ քանակով, որպեսզի այն բնական զգա: Կաղնու սենյակի նման, այն իրեն շատ հարմարավետ և իրական է զգում, չնայած կա մի բան, որը սրեց ծայրը:

Այսպիսով, ի՞նչ է պատահել «Կաղնու սենյակում»: «Նրանք նշել են, որ այն հնարավորինս երկիմաստ պահեն: Բայց դրանում կա հետին պատմություն, - ասաց Ութրեբրիջը, - [Քալահանը] գիտի, թե դա ինչ է: Գրողը ՝ Փիթեր Genենովայը, գիտի, թե դա ինչ է: Բայց նրանք մեզ չեն ասել »:

Նրանք նկարել են մի տպավորիչ պատկեր. Հաճելի հաճոյախոսություն այն բեմի լարվածության տակ, որի վրա աշխատել են: «Դուք գիտեք, որ ինչ-որ վատ բան է պատահելու», - հեգնեց Կալահանը, - «դուք պարզապես սպասում եք այդ պահին»:

Հեռանալով հավաքածուից `ես իսկույն ուզում էի ավելին իմանալ: Ֆիլմի նկարահանման եղանակից մինչև սցենարի շերտավորված և ծպտյալ եզրակացությունը, որքան շատ էի մտածում դրա մասին, այնքան ավելի շատ էի ուզում տեսնել, թե ինչպես է այդ ամենը զարգանում: Ամիսներ անց ես դեռ պետք է իմանամ: 

Այնպես որ, եթե ձեզ հետաքրքրում է լավ մանգաղով և ուժեղ քաշով բարդ թրիլլերը, անպայման ստուգեք Կաղնու սենյակ, Վերցրեք աթոռը, խմեք մի խմիչք և տեղավորվեք: Ամեն ինչ հետաքրքիր է:

 

Կբերեն Breakthrough Entertainment Inc.- ը և Black Fawn Films- ը Կաղնու սենյակ դեպի Կաննի առաջիկա «Marche du Film» կինոնկարի վիրտուալ շուկա, որտեղ ֆիլմի առաջին դիտումները տեղի կունենան երեքշաբթի, 23 հունիսի, 2020 թ .: Բոլորովին նոր թրեյլերն ու պաստառը կարող եք դիտել ստորև: