Գայ Հենդրիքս Դյասը արվեստի բակալավրի կոչում է ստացել Չելսիի արվեստի դպրոցից և մագիստրոսի կոչում Արվեստի թագավորական քոլեջից: Գայը սկսել է իր կարիերան Տոկիոյում՝ աշխատելով SONY-ում որպես արդյունաբերական դիզայներ: Այդ ընթացքում Գայը միացավ Կալիֆորնիայի «Industrial Light and Magic» թիմին, այստեղից էլ նա սկսեց իր կինոկարիերան որպես «Twister» ֆիլմի վիզուալ էֆեկտների գեղարվեստական ​​ղեկավար: Գայը զարգացրեց իր հմտությունները որպես կոնցեպտ նկարիչ երկար տարիներ՝ նախքան իր առաջին արտադրական դիզայնի առաջադրանքը X2. X-Men United Բրայան Սինգերի համար։ Գայը նաև աշխատել է այնպիսի ֆիլմերի վրա, ինչպիսիք են Սուպերմենը վերադառնում է, Էլիզաբեթ, Եղբոր Գրիմ, Հնդկական Ջոնս և Բյուրեղյա Գանգի Թագավորություն, եւ իհարկե Ուղեւորները. Գայը ներկայումս աշխատում է Շչելկունչիկ. 

Գայ Հենդրեյս Դյաս Արտադրության դիզայներ – Ուղևորներ [2016]

Իսրոր. Կարո՞ղ եք մեր ընթերցողներին պատմել արտադրության դիզայնի մասին:

Գայ Հենդրիքս Դյաս. Կինոռեժիսորների այս նոր սերունդը շատ առողջ հավասարակշռություն ունի այն հարցում, թե ինչ պետք է լինի CGI-ն և ինչը պետք է լինի գործնական, և երկու հետաքրքիր բան դիտել որպես պրոդյուսերական դիզայներ՝ առաջին հերթին արտիստների կատարումները բարելավվում են: Երբ դուք նրանց դնում եք մի միջավայրում, երբ նրանք իսկապես այնտեղ են, լինի դա տիեզերանավում, թե սողացող անտառում, նրանց կատարողականությունը բարելավվում է, դա իսկապես լավանում է: Գիտեմ, երկու տեսակի ֆիլմերի վրա էլ աշխատել եմ։ Երկրորդ, լուսավորության մեջ ավելի իրատեսություն կա, անկախ նրանից, թե մարդիկ ինչ են ասում: Եթե ​​կանաչ էկրանն այնտեղ է, ապա այն կաղտոտի հավաքածուի գույները, և այդ ամենը պետք է շտկվի: Երբ դուք օգտագործում եք թիկունքները այնքան հնաոճ, որքան դա հնչում է, եթե ձեզ անհրաժեշտ է շարժում, օրինակ, և ձեզ հարկավոր է գյուղ, և դուք պետք է տեսնեք ծխի կույտեր կամ ջրվեժ, ապա դա կանաչ էկրան բերելու ժամանակն է: Բայց երբ դուք ունեք անշարժ բան, որը չի շարժվում, ժամանակն է օգտագործել թիկունքը: Այնուհետև, ի վերջո, դուք նույնպես գումար եք խնայում:

iH: կարեւոր է գտնել այդ հավասարակշռությունը: Ես գտնում եմ, որ շատ ֆիլմեր ծանրաբեռնված են CGI-ով, չափազանց շատ է կատարվում: Ինչպես ասացիք, երկուսի միջև հավասարակշռություն ունենալը մեծապես բարելավում է ֆիլմի որակը:
GHD: Դա տեղի է ունենում, տեղի է ունենում նաև այլ բան, որը կինոգործիչների կարգապահությունն է: Երբ ձեզ թույլ են տալիս ամեն ինչ ետ բեռնել գրառման մեջ և ասել, «այո, մենք դրանով կզբաղվենք ավելի ուշ», պատմվածքը դառնում է մի փոքր ավելի անփույթ, քանի որ պետք չէ ինչ-որ բան պարզել, դուք այն ցած եք մղում: Բայց եթե քեզ ստիպում են գլուխ հանել, կա դեկորացիա, կա ամեն ինչ, դու արդարացում չունես, պետք է ֆիքսես տեսարանը, պետք է ֆիքսես ներկայացումը: Կարծում եմ, որ շատ Մորթոնի փիլիսոփայությունն էր ՈՒՂԵՎՈՐՆԵՐԻ հետ. եկեք փորձենք ֆիքսել տիեզերքում սիրահարվող մարդկանց այս էմոցիաները, ինչն էլ այս նախագիծն առանձնահատուկ դարձրեց: Չկային ատրճանակներ, չկային հրեշներ, այն այնքան գրավիչ էր շատ առումներով, որ ինձ հիշեցրեց դասական գիտաֆանտաստիկ ֆիլմերը: Ինձ համար շատ նման էր 70-ականների Silent Running ֆիլմին: Հիշում ես Լուռ վազում?

iH: Ոչ, ես երբեք չեմ տեսել:

GHD: {Ծիծաղում է} Երբ ես երեխա էի, նրանք անընդհատ կրկնում էին այն: Ֆանտաստիկ ֆիլմ տիեզերքում գտնվող մարդու մասին, որը փորձում է փրկել կորած անտառը Երկրից: Շատ արդիական։ Գիշերը նայելը մի քիչ անհեթեթ է, բայց այնուամենայնիվ, այդ գաղափարի շարանը այնքան խելացի է, ես կարծում եմ, որ Ուղորդիչներ ընկնում է մտածված ու խելացի սցենարների նույն ընտանիքին: Երբ ես դիտում էի թրեյլերը, ես անմիջապես նկատեցի, որ այն շատ կոկիկ կերպով միացված էր իրար և իսկապես հոսում էր: Շատ անգամ ես կդիտեմ գիտաֆանտաստիկ թրեյլեր, և շատ բան է կատարվում, դա կարող է շատ շփոթեցնող դառնալ: Հավաքածուները զարմանալի են, և այն դուր կգա շատ մարդկանց: Ես չեմ պատրաստվում քեզ ստել։ Այս պահին ես մեծ ճնշման և մեծ անհանգստության տակ եմ: Բեմադրության դիզայնի համար ես փորձեցի խախտել մի քանի կանոններ՝ մեր ակնկալիքների առումով։ Ես աշխատել եմ որպես կոնցեպտի նկարիչ բազմաթիվ գիտաֆանտաստիկ ֆիլմերի վրա, և որպես պրոդյուսերական դիզայներ սա առաջին անգամն է, որ ես հնարավորություն եմ ունեցել այդ գործով զբաղվել: Ինձ համար ես ուզում էի խուսափել էսթետիկ գաղափարի հետ կապված թակարդներից և փնտրել տիեզերանավը, որը վազում էր ամբողջ տարածքում: Սովորաբար այն, ինչ տեղի է ունենում տիեզերանավերի հետ, և դա իմաստ ունի, երբ մտածում ես դրա մասին: Դուք պատկերացնում եք, որ պատերի գույնը հատակի գույնն է, և այդ գույները հակված են տարածվել տիեզերանավով մեկ, քանի որ դա այդպես է վարվելու: Բայց մեր դեպքում մենք ունենք տիեզերանավ, որը հիմնականում փոխակերպում է ուղևորներին հսկայական հեռավորությունների վրա: Երբ նրանք հասնում են իրենց նպատակակետին, կա վերականգնողական շրջան՝ մոլորակ իջնող նավերի մեջ մտնելու համար: Դա չորս ամիս մանրածախ դժոխքի դրախտ է. այնուամենայնիվ, դուք ուզում եք նայել դրան, և ինձ համար դա մեր խաղահրապարակն էր՝ խաղալու ֆիլմի գույնի հետ և թույլ տալով փոխել տրամադրությունը: Համոզված եմ, որ դուք նկատել եք, որ տիեզերանավի հենց մեջտեղում կա բար, Art Deco բար։ Ինձ պես կինոյի սիրահարները մի քանի հետաքրքիր զուգահեռներ են նկատել Սթենլի Կուբրիկի հետ The Shining. Շատ է, որ ես և Մորթոնը առաջին օրերին խոսում էինք, թե ինչպես կարող ենք ֆիքսել հարաբերությունները Քրիսի հերոս Ջիմի և բարմենի միջև, ինչպե՞ս կարող ենք ստեղծել այդ կապը: Այն ուներ Ջեք Նիկոլսոնի կերպարին շատ նման հատկանիշներ The Shining և մենք սիրում ենք, թե ինչպես է այդ ֆիլմը օգնում նաև նախագծել միայնությունը, Ջեքի տեսանկյունից: Այսպիսով, դա մեզ համար մեծ ազդեցություն ունեցավ, երբ խոսքը վերաբերում էր բարին: Ես պարզապես վերցրեցի այդ հասկացության էությունը և ավելացրեցի դեկորը, ավելացրեցի հավաքածուի հարստությունն ու ջերմությունը։ Մեկուսության և մենակության աշխարհում մեզ պետք էր մի փարոս, որտեղ երկու ուղևորների համար պետք էր տեղ, որտեղ Ջենիֆերն ու Քրիսը ցանկանում էին գնալ: Այսպիսով, կա այս ջերմ ոսկերչական տուփը: Կա այս շատ գայթակղիչ տարածքը, այս շատ խարիզմատիկ ռոբոտով, ով ծառայում է նրանց, միակ այլ մարդ, որին նրանք կարող են զգալ, թեև նա սինթետիկ է, ուստի մեզ պետք է մի տեղ, որտեղ մարդկանց համար հաճելի էր գնալը և, այնուամենայնիվ, բարդ: Ինձ համար համեղ գաղափար էր 1920-ականներից ինչ-որ բան դնել տիեզերանավի վրա, որն այնքան հեռու էր ապագայում, և մենք վերցրեցինք այդ հայեցակարգը և վազեցինք դրա հետ: Մենք ուզում էինք, որ նրանք ռոմանտիկ ընթրեն: Դժոխք, ինչու չստեղծել 18-րդ դարի ֆրանսիական ռեստորան՝ հսկայական 18 ոտնաչափ սյուներով և դասական պատուհանով, որը նայում է դեպի տիեզերք: Այսպիսով, դուք նստած եք այնտեղ ձեր սիրելիի հետ և ճաշում եք մոմով վառված, և Տիեզերքը պտտվում է դրսում, և դա անհասկանալի գաղափար է: Մենք զգում էինք, որ մենք երբեք այլևս հնարավորություն չենք ստանա դա անելու, ուստի մենք վազեցինք դրա հետ:
iH: Իսկ ի՞նչ կասեք ֆիլմի լողավազանի մասին։

GHD: Մենք ամիսներով և ամիսներով փնտրում էինք իսկական լողավազան Ատլանտայում, որտեղ մենք կրակում էինք, և վերջում նրանք սեղմեցին ձգանը, երբ մենք լողավազան փորեցինք Փայն Վուդում գտնվող իրենց նոր գեղեցիկ կայանատեղիում: [Ծիծաղում է} Նրանք այնքան էլ ուրախ չէին դրա համար, բայց նրանք սիրում էին նկարահանման հրապարակը, երբ մենք ավարտեցինք այն: Այսպիսով, վեց շաբաթվա ընթացքում մենք փոս փորեցինք, շարեցինք այն և ստեղծեցինք այս օլիմպիական մեծության լողավազանը այս հսկայական գմբեթավոր պատուհանով, և դա գեղեցիկ պահ էր: Դա իսկապես Ավրորա Ջենիֆեր Լոուրենսի կերպարի ապաստանի վայրն է: Մենք իսկապես աշխատում էինք այս խորը բլյուզով, որն իսկապես մաքրման խորհրդանիշ էր: Դա մի տեղ էր, որտեղ ինչ-որ մեկը կարող էր գնալ և թաքնվել, ինչ-որ մեկը իր դժվարության մեջ:

iH: Ես իսկապես կարծում եմ, որ դուք հասել եք այն ամենին, ինչին նպատակ էիք դրել իրականացնել այդ տեսարանով:

GHD: Շնորհակալություն

iH: Այն գեղեցիկ էր, և հիմա իմանալը, որ այն իրականում կառուցվել է, այլ ոչ թե CGI, բավականին զարմանալի է:

GHD: Այն հավաքածուն, որը մարդկանց կստիպի չհավատալ, որ այն ստեղծվել է միայն այն պատճառով, որ այնքան տարօրինակ է, կոչվում է դիտարկում: Դա մեծ տարածություն է այս շատ դինամիկ կողերով, որոնք գալիս են շուրջը: Դրանք այնքան գեղեցիկ են պատրաստված փայտից, խնամքով հղկված, նման են այս ֆուտուրիստական ​​համաձուլվածքներին, բայց ֆիլմի վրա կարող են թվալ, թե դրանք պատրաստված են համակարգչից:\

iH: Շատ շնորհակալ եմ, Գայ!

Հետևե՛ք ֆիլմի տեսությանը և Sony's-ի համար ավելի շատ հարցազրույցների Ուղորդիչներ գալիք շաբաթների ընթացքում!

Էջեր: 1 2