Ֆիլմերի ակնարկներ
«Տուն վերադառնալը մթության մեջ». Դաժան վարժություն բռնության մեջ [Sundance Review]
Գալով տունը մթության մեջ անցած գիշեր երկաթե բռունցքով բռնեց իր հանդիսատեսին `իր պրեմիերայի ընթացքում Sundance Film Festival տարիներ շարունակ այս գրախոսը տեսած ամենացնցող առաջին գործողություններից մեկով:
Նոր alandելանդիայի հիասքանչ ֆոնին նկարահանված ֆիլմը բացվում է մի ընտանիքի հետ, որը քայլում է արշավից հետո խնջույքի համար: Երբ երկու տղամարդ հայտնվում են անտառներից, ընտանիքն անմիջապես պահպանում է իրենց պահակախումբը, բայց հանկարծակի և ծնոտ թափող բռնությունից հետո տեղի է ունենում իրադարձությունների տարօրինակ և ոլորուն շարք, որոնք ընտանիքի գոնե մեկ անդամից կստիպեն դիմակայել իրենց անցյալի ուրվականին:
Ֆիլմը հիմնված է Օուեն Մարշալի պատմվածքի վրա ՝ Էլի Քենթի և Jamesեյմս Էշքրոֆթի սցենարով: Ashcroft- ը նաև ղեկավարում է առանձնահատկությունը:
Գալով տունը մթության մեջ ֆիլմ է, որը դիտելուց հետո ժամանակ է պահանջում մարսելու և դիտարկելու համար: Դիտողները գրեթե ստիպված կլինեն որոշակի հեռավորություն դնել իրենց և նյութի միջև ՝ իրենց տեսածը մշակելու համար:
Անմիջական արձագանքները հետևողական են, և հեշտ կլինի մերժել ֆիլմի դաժանությունը, քանի որ մի բան պարզապես նպատակ ուներ ցնցել իր հանդիսատեսին ՝ առանց որևէ հիմքային իմաստ առաջարկելու: Այդ տեսակի ֆիլմի համար տեղ կա, և, անշուշտ, դրանք կարող են զվարճալի լինել, բայց այստեղ այդ դեպքը չէ:
Այն, ինչ Ashcroft- ը և Kent- ը մշակել են, պատմություն է բռնության մասին, որն ավելի շատ բռնություն է ծնում: Դա մասամբ մեկնաբանություն է ինստիտուցիոնալացված երեխաների վերաբերմունքի և այդ երեխաների մեծահասակների տեսակի մասին: Սա նաև բավականին կոշտ հայացք է հետևաբար նստելու և բռնություն դիտելու հետևանքներից, առանց բարձրաձայնելու այն դադարեցնելու համար: Լռության մեջ կա մեղք, և այդ մեղքը վարպետորեն խաղում է Գալով տունը մթության մեջ.
Ասածս այն է, որ այս ֆիլմը տեղի է ունենում մոխրագույն երանգներով: Իհարկե կան «վատ տղաներ» և «լավ տղաներ», բայց նրանց բաժանող տողերը լավագույն դեպքում մշուշոտ են: Այդ կերպարները, որոնք չունեն այս բարոյական խաղի մեջ բնորոշ մեղավորություն, ուղարկվում են արագ և ծայրաստիճան նախապաշարմունքով ամբողջ ֆիլմում:
Այս ամենը խաղում է աներևակայելի կենտրոնական դերասանական կազմը, որը լավ է մարմնավորում նրանց դերերը:
Միրիամա Մակդաուելը և Էրիկ Թոմսոնը կարծես ածելու բարակ գծի վրա են պարում ՝ ծնողներ parentsիլ և Հոգի: Այն պահից, երբ նրանք գիտակցում են, որ իրենց ընտանիքը վտանգված է, նրանք դառնում են հում նյարդեր ՝ անընդհատ խառնվելով փրկելու իրենց սիրածներին: Դուք իրականում կարող եք տեսնել, թե ինչպես է Մակդաուելը կերպարանափոխվում, երբ նա զգում է, որ իր երեխաները վտանգված են աչքերի կարծրացման և մարմնի կոշտության մեջ:
Մյուս կողմից ՝ Դանիել illիլիսը ստանձնում է Mandrake- ին, մի դեր, որը հեշտությամբ կարող էր դառնալ անձնավորված բռնության ծաղրանկարային չափազանցություն և վերածել այն նուրբ, չափված չարագործի: Մի հայացքով, մի փոքր փոփոխված արտահայտությամբ նա կարող է սառը դարձնել ձեր արյունը:
Կենտրոնական դերասանական կազմը եզրափակում է Մաթիաս Լուաֆուտուն ՝ որպես հանգիստ լողաններ: Գրեթե ամբողջությամբ լուռ դերում դերասանի կատարումը հենց այն հին ասացվածքի բնութագիրն է, որ «դեռ ջրերը խորն են հոսում»: Նա անհերքելիորեն դերասանական կազմի մեջ ամենաառեղծվածն է: Մենք երբեք համոզված չենք, թե ինչ է նա մտածում կամ ինչն է նրան կապում Մանդրեյքին: Նա, անկասկած, ավելի պասիվ է երկուսից ՝ կատարում է թվացյալ ջոկատով պատվերներ, բայց ֆիլմում պատկերված բոլոր հերոսներից նրա համար նա էր, ում մասին ուզում էի ավելին իմանալ:
Երբ երեկ երեկոյան ավարտեցինք դիտումը, ես և իմ կոլեգան քննարկում էինք, թե ինչ է նշանակում այդ ամենը: Կա՞ր «իմաստ» այն բանի, ինչի ականատես ենք եղել: Արդյո՞ք Աշքրոֆտը մեզ պարզապես մեկ ու կես ժամ փակեց մեքենայի մեջ ՝ սարսափեցնող մարդասպաններով և տեսավ, թե որքան կլաուստրոֆոբիկ կարող էր մեզ դարձնել:
Անցած գիշեր ես պատասխան չունեի, և այսօր առավոտյան ես լիովին համոզված չեմ, որ դա էլ եմ անում:
Ես սա կասեմ: Ես հիմա, ոչ էլ երբևէ չեմ հավատացել, որ «անիմաստ բռնությունը» իրական բան է: Որոշ բռնություններ ավելի հեշտ են ընկալվում, քան մյուսները, բայց միշտ կա մի պատճառ, նույնիսկ եթե այդ բռնությունը կատարող անձը չի կարող հստակ սահմանել այդ իմաստը ինքը:
Դաժանությունը վակուումում գոյություն չունի: Մարդասպանները հազվադեպ կարող են դասվել եզակի կատեգորիայի մեջ: Mandrake- ը և Tubs- ը, անշուշտ, իրենց մեջ բռնություն և դաժանություն ունեն, բայց դա անում են նաև illիլն ու Հոգին: Այս գաղափարների շուրջ խորհելիս է, որ դուք կարող եք սկսել տեսնել, թե ինչ են ստեղծում Քենթն ու Էշքրոֆթը ֆիլմում, և, անկեղծ ասած, պարզապես դա ինքներդ պետք է տեսնեք:
Իր ցնցող տեսարաններով և երկիմաստ ավարտով Գալով տունը մթության մեջ միանշանակ ֆիլմ է, որի ընթացքում մարդիկ կխոսեն 2021 թվականին:
«Ghostbusters. Frozen Empire» Popcorn Bucket
Հետևեք մեր նոր YouTube ալիքին՝ «Առեղծվածներ և ֆիլմեր» այստեղ.
Ֆիլմերի ակնարկներ
Կարծիք. Շնաձկների այս ֆիլմի համար «Ճանապարհ չկա՞»:
Թռչունների երամը թռչում է առևտրային ինքնաթիռի ռեակտիվ շարժիչի մեջ, ինչի հետևանքով այն վթարի է ենթարկվում օվկիանոս՝ միայն մի քանի փրկվածների հետ, որոնց հանձնարարվել է փախչել խորտակվող ինքնաթիռից՝ միաժամանակ դիմանալով թթվածնի սպառմանը և տհաճ շնաձկներին: Ոչ մի ճանապարհ վեր. Բայց արդյո՞ք այս ցածր բյուջետային ֆիլմը բարձրանում է իր խանութից մաշված հրեշի տողից, թե՞ խորտակվում է իր սուղ բյուջեի ծանրությունից:
Նախ, այս ֆիլմն ակնհայտորեն գոյատևման մեկ այլ հայտնի ֆիլմի մակարդակի վրա չէ, Ձյան հասարակություն, բայց զարմանալիորեն այդպես չէ Sharknado կամ. Դուք կարող եք ասել, որ շատ լավ ուղղություն է գնացել այն պատրաստելու համար, և նրա աստղերը պատրաստ են առաջադրանքին: Հիստրիոնիկան պահվում է նվազագույնի վրա, և, ցավոք, նույնը կարելի է ասել առկախության մասին: Դա չի նշանակում Ոչ մի ճանապարհ վեր թույլ լապշա է, այստեղ շատ բան կա, որպեսզի ձեզ պահի մինչև վերջ, նույնիսկ եթե վերջին երկու րոպեները վիրավորական են ձեր անհավատության կասեցման համար:
Եկեք սկսենք լավը. Ոչ մի ճանապարհ վեր ունի շատ լավ դերասանական խաղ, հատկապես նրա գլխավոր դերակատար Սօֆի Մակինթոշ ով մարմնավորում է Ավա՝ ոսկու սիրտ ունեցող հարուստ մարզպետի աղջկան: Ներսում նա պայքարում է մոր խեղդվելու հիշողության հետ և երբեք հեռու չէ իր գերպաշտպան ավագ թիկնապահ Բրենդոնից, որը դայակ ջանասիրաբար խաղաց. Քոլմ Մինի. Մակինթոշն իրեն չի կրճատում B-ֆիլմի չափի, նա լիովին նվիրված է և ուժեղ կատարում է տալիս, նույնիսկ եթե նյութը ոտնահարված է:
Մեկ այլ առանձնահատուկ է Գրեյս Նեթլ խաղում է 12-ամյա Ռոզայի հետ, ով ճանապարհորդում է իր տատիկի և պապիկի՝ Հենքի հետ (Ջեյմս Քերոլ Ջորդան) և Մարդին (Ֆիլիս Լոգան) Եղինջը չի նվազեցնում իր բնավորությունը մինչև նուրբ թվին: Նա վախենում է, այո, բայց նա նաև որոշակի ներդրում և բավականին լավ խորհուրդներ ունի իրավիճակը գոյատևելու վերաբերյալ:
Ուիլ Աթենբորո խաղում է չֆիլտրված Քայլը, ով, իմ պատկերացմամբ, այնտեղ էր կատակերգական օգնության համար, բայց երիտասարդ դերասանը երբեք հաջողությամբ չի մեղմացնում իր ստորությունը նրբերանգներով, հետևաբար նա պարզապես հայտնվում է որպես մեռած արխետիպիկ սրիկա, որը տեղադրվել է բազմազան անսամբլը ամբողջացնելու համար:
Դերասանական կազմը եզրափակում է Մանուել Պացիֆիկը, ով մարմնավորում է Դանիլոյին՝ բորտուղեկցորդուհուն, ով հանդիսանում է Քայլի հոմոֆոբ ագրեսիայի նշանը: Այդ ամբողջ փոխազդեցությունը մի փոքր հնացած է թվում, բայց Աթենբորոն կրկին այնքան լավ չի ձևավորել իր կերպարը, որ որևէ մեկը երաշխավորի:
Շարունակելով այն, ինչ լավ է ֆիլմում, հատուկ էֆեկտներն են: Ինքնաթիռի վթարի տեսարանը, ինչպես միշտ, սարսափելի է և իրատեսական: Տնօրեն Կլաուդիո Ֆահը այդ բաժնում ծախսեր չի խնայել։ Դուք նախկինում տեսել եք այդ ամենը, բայց այստեղ, քանի որ գիտեք, որ նրանք վթարի են ենթարկվում Խաղաղ օվկիանոս, ավելի լարված է, և երբ ինքնաթիռը բախվում է ջրին, դուք կզարմանաք, թե ինչպես են նրանք դա արել:
Ինչ վերաբերում է շնաձկներին, նրանք նույնքան տպավորիչ են։ Դժվար է ասել, թե արդյոք նրանք կենդանիներից են օգտագործել: Չկան CGI-ի ակնարկներ, ոչ մի անսովոր հովիտ, որի մասին կարելի է խոսել, և ձկներն իսկապես սպառնում են, թեև նրանք չեն ստանում էկրանի ժամանակը, որը դուք կարող եք ակնկալել:
Հիմա վատի հետ: Ոչ մի ճանապարհ վեր Հիանալի գաղափար է թղթի վրա, բայց իրականությունն այն է, որ նման բան իրական կյանքում չէր կարող տեղի ունենալ, հատկապես այն դեպքում, երբ Jumbo Jet-ը բախվում է Խաղաղ օվկիանոս այդքան արագ արագությամբ: Եվ չնայած ռեժիսորը հաջողությամբ այնպես է արել, որ դա կարող է տեղի ունենալ, կան շատ գործոններ, որոնք պարզապես իմաստ չունեն, երբ մտածում ես դրա մասին: Ստորջրյա օդի ճնշումն առաջինն է, որ գալիս է մտքին:
Այն նաև զուրկ է կինոյի փայլից: Այն ունի ուղիղ տեսագրման այս զգացողությունը, բայց էֆեկտներն այնքան լավն են, որ դուք չեք կարող չզգալ կինեմատոգրաֆիան, հատկապես ինքնաթիռի ներսում պետք է մի փոքր բարձրացված լիներ: Բայց ես պեդանտ եմ, Ոչ մի ճանապարհ վեր լավ ժամանակ է:
Վերջաբանը այնքան էլ չի համապատասխանում ֆիլմի ներուժին, և դուք կասկածի տակ կդնեք մարդու շնչառական համակարգի սահմանները, բայց կրկին, դա անհեթեթ է:
Ընդհանուր առմամբ, Ոչ մի ճանապարհ վեր հիանալի միջոց է ընտանիքի հետ երեկոն անցկացնելու սարսափ ֆիլմ դիտելու համար: Կան արյունոտ պատկերներ, բայց ոչ մի վատ բան, և շնաձկների տեսարանները կարող են մեղմ ինտենսիվ լինել: Այն գնահատվում է R ցածր վերջում:
Ոչ մի ճանապարհ վեր Միգուցե «հաջորդ մեծ շնաձկան» ֆիլմը չլինի, բայց դա հուզիչ դրամա է, որը բարձրանում է Հոլիվուդի ջրերը նետված մյուս ընկերությունից վեր՝ շնորհիվ աստղերի նվիրման և հավատալի հատուկ էֆեկտների:
Ոչ մի ճանապարհ վեր այժմ հասանելի է վարձակալության թվային հարթակներում:
«Ghostbusters. Frozen Empire» Popcorn Bucket
Հետևեք մեր նոր YouTube ալիքին՝ «Առեղծվածներ և ֆիլմեր» այստեղ.
Ֆիլմերի ակնարկներ
TADFF. «Հիմնադիրների օրը» խորամանկ ցինիկ սլաշեր է [Ֆիլմի ակնարկ]
Սարսափի ժանրն իր էությամբ սոցիալ-քաղաքական է։ Յուրաքանչյուր զոմբի ֆիլմի համար կա սոցիալական բունտի թեմա. Յուրաքանչյուր հրեշի կամ խառնաշփոթի հետ կա մեր մշակութային վախերի ուսումնասիրություն: Անգամ slasher ենթաժանրն անձեռնմխելի չէ՝ գենդերային քաղաքականության, բարոյականության և (բավական հաճախ) սեռականության մասին մեդիտացիաներով: Հետ Հիմնադիրների օրԵղբայրներ Էրիկ և Կարսոն Բլումքվիսթները ընդունում են սարսափի քաղաքական հակումները և դարձնում դրանք շատ ավելի բառացի:
In Հիմնադիրների օր, մի փոքրիկ քաղաքը ցնցվում է մի շարք չարագուշակ սպանություններից՝ քաղաքապետի թեժ ընտրություններին նախորդող օրերին: Մինչ մեղադրանքները թռչում են, և դիմակավորված մարդասպանի սպառնալիքը մթնում է փողոցի յուրաքանչյուր անկյուն, բնակիչները պետք է պայքարեն ճշմարտությունը բացահայտելու համար, նախքան վախը կլանի քաղաքը:
Ֆիլմում գլխավոր դերակատարն է Դևին Դրյուդը (13- ի պատճառները), Էմիլիա Մաքքարթի (SkyMed), Նաոմի Գրեյս (NCIS), Օլիվիա Նիկկանեն (Հասարակությունը), Էմի Հարգրիվս (Հայրենիք), Քեթրին Քուրտին (Stranger Things), Ջեյս Բարտոկ (SubUrbia), և Ուիլյամ Ռասսը (Տղան հանդիպում է աշխարհին) Դերասանական կազմը բոլորն էլ շատ ուժեղ են իրենց դերերում, հատկապես գովաբանում են երկու խելացի քաղաքական գործիչներին, որոնց մարմնավորում են Հարգրիվսն ու Բարտոքը:
Որպես Zoomer-ի դեմքով սարսափ ֆիլմ, Հիմնադիրների օր զգում է մեծապես ոգեշնչված 90-ականների դեռահասների սարսափ ցիկլով: Գոյություն ունի հերոսների լայն կազմ (յուրաքանչյուրը շատ կոնկրետ և հեշտությամբ ճանաչելի «տեսակ» է), որոշ սեքսուալ փոփ երաժշտություն, սրընթաց բռնություն և անհասկանալի առեղծված, որը ձգում է արագությունը: Բայց շարժիչի ներսում շատ բան է կատարվում. «Այս սոցիալական կառուցվածքը հիմարություն է» ուժեղ էներգիան ավելի ակտուալ է դարձնում որոշ տեսարաններ:
Տեսարաններից մեկում երևում է, թե ինչպես են հակասում բողոքի ամբոխը, որոնք իրենց նշաններն են նետում՝ պայքարելու, թե ով կարող է մխիթարել և պաշտպանել տարօրինակ գունավոր կնոջը (յուրաքանչյուրը պնդում է, որ «նա մեզ հետ է»): Մեկ ուրիշը ցույց է տալիս քաղաքական գործչի, որը փորձում է զայրացնել իրենց ընտրողներին բուռն ելույթով, կոչ անելով նրանց գրոհել քաղաքը հարձակողական պաշտպանության համար: Նույնիսկ քաղաքապետի տրամագծորեն հակառակ թեկնածուներն իրենց հավատարմությունը թեւին են կրում (քվեարկություն «փոփոխության» դիմաց՝ «հետևողականության» համար): Հանրաճանաչության և ողբերգությունից օգուտ քաղելու մի ամբողջ թեմա կա: Դա նուրբ չէ, բայց անիծի, որ այն աշխատում է:
Մեկնաբանության հետևում ռեժիսոր/համահեղինակ/դերասան Էրիկ Բլումքվիստն է՝ երկու անգամ Նոր Անգլիայի Էմմի մրցանակի դափնեկիր (լավագույն գրող և ռեժիսոր Սալաքարային միջանցք) և HBO-ի 200 լավագույն տնօրեն Ծրագիր Greenlight. Նրա աշխատանքը այս ֆիլմի վրա համապարփակ է. լարված միանվագ կրակոցներից և չափից դուրս բռնությունից մինչև պոտենցիալ խորհրդանշական մարդասպանի զենք և հագուստ (որը խելացիորեն ներառում է Գուլպան և Բուսկին կատակերգություն/ողբերգական դիմակ):
Հիմնադիրների օր առաջարկում է slasher ենթաժանրի հիմնական անհրաժեշտությունները (ներառյալ որոշ ժամանակին կատարված կատակերգական ներկայացում), մինչդեռ միջնամատը խփում է քաղաքական ինստիտուտներին: Այն ներկայացնում է ցանկապատի երկու կողմերում ոչ շոյող մեկնաբանություն, առաջարկելով ավելի քիչ «աջ ընդդեմ ձախ» գաղափարախոսություն և ավելի շատ «այրել ամեն ինչ և սկսել նորից» ցինիզմը: Դա զարմանալիորեն արդյունավետ ոգեշնչում է:
Եթե քաղաքական սարսափը ձեզ համար չէ, դա… լավ է, բայց մի վատ նորություն կա: Սարսափը մեկնաբանություն է։ Սարսափը մեր անհանգստությունների արտացոլումն է. դա արձագանք է քաղաքականությանը, տնտեսությանը, լարվածությանը և պատմությանը: Դա հակամշակույթ է, որը գործում է որպես մշակույթի հայելի, և այն կոչված է ներգրավելու և մարտահրավեր նետելու:
Ֆիլմերը հավանում են Գիշերը կենդանի մահացած, Փափուկ և հանգիստ, և The զտում ֆրանչայզը ներկայացնում է խայթող մեկնաբանություն ուժեղ քաղաքականության վնասակար հետևանքների վերաբերյալ. Հիմնադիրների օր ցինիկ կերպով անդրադառնում է այս քաղաքականության անհեթեթ թատրոնին. Ցավալի է, որ այս ֆիլմի համար առաջարկվող թիրախային լսարանը ընտրողների և առաջնորդների հաջորդ սերունդն է: Բոլոր կտրատումներով, դանակահարություններով և գոռգոռոցներով դա փոփոխությունները խթանելու հզոր միջոց է:
Հիմնադիրների օր խաղացել է որպես մաս Տորոնտոյի մութ կինոփառատոնից հետո. Սարսափի քաղաքականության մասին ավելին իմանալու համար կարդացեք Միա Գոթը պաշտպանում է ժանրը.
«Ghostbusters. Frozen Empire» Popcorn Bucket
Հետևեք մեր նոր YouTube ալիքին՝ «Առեղծվածներ և ֆիլմեր» այստեղ.
Ֆիլմերի ակնարկներ
[Ֆանտաստիկ փառատոն] «Infested»-ը երաշխավորված է հանդիսատեսին ստիպելու ստիպել ծռվել, ցատկել և գոռալ
Վաղուց է, ինչ սարդերն արդյունավետ կերպով ստիպում էին մարդկանց խելքը կորցնել թատրոններում վախից: Վերջին անգամ, երբ ես հիշում եմ, որ դա կորցնում է ձեր միտքը, եղել է Արախնոֆոբիա. Ռեժիսոր Սեբաստիեն Վանիչեկի վերջին տարբերակը ստեղծում է նույն իրադարձությունների կինոթատրոնը, որը Արախնոֆոբիա արեց այն ժամանակ, երբ այն ի սկզբանե թողարկվեց:
Վարակված սկսվում է անապատի մեջտեղում գտնվող մի քանի անհատներից, որոնք փնտրում են էկզոտիկ սարդեր ժայռերի տակ: Գտնվելուց հետո սարդը տարվում է տարայի մեջ՝ կոլեկցիոներներին վաճառելու համար:
Ֆլեշ Քալեբին բացարձակապես տարված էկզոտիկ ընտանի կենդանիներով: Փաստորեն, նա իր բնակարանում ունի դրանց անօրինական մինի հավաքածուն։ Իհարկե, Կալեբը անապատային սարդին դարձնում է գեղեցիկ փոքրիկ տուն՝ կոշիկի տուփի մեջ, որը հագեցած է հարմարավետ կտորներով, որպեսզի սարդը հանգստանա: Ի զարմանս նրա՝ սարդին հաջողվում է փախչել տուփից։ Շատ ժամանակ չի պահանջվում պարզելու համար, որ այս սարդը մահացու է և բազմանում է տագնապալի արագությամբ: Շուտով շենքն ամբողջությամբ լցվում է դրանցով։
Դուք գիտեք այն փոքրիկ պահերը, որոնք մենք բոլորս ունեցել ենք անցանկալի միջատների հետ, որոնք գալիս են մեր տուն: Դուք գիտեք այդ ակնթարթները հենց այն ժամանակ, երբ մենք նրանց ավելով կխփենք կամ նախքան նրանց վրա բաժակ դնելը: Այդ փոքրիկ պահերը, երբ նրանք հանկարծակի նետվում են դեպի մեզ կամ որոշում են վազել լույսի արագությամբ Վարակված անում է անթերի. Բազմաթիվ պահեր կան, երբ ինչ-որ մեկը փորձում է նրանց սպանել ավելով, միայն թե ցնցված է, որ սարդը վազում է անմիջապես նրանց ձեռքի վերևում և դեմքի կամ պարանոցի վրա: դողում է
Շենքի բնակիչները նույնպես կարանտինացված են ոստիկանների կողմից, ովքեր ի սկզբանե կարծում էին, որ շենքում վիրուսային բռնկում կա։ Այսպիսով, այս դժբախտ բնակիչները խրված են ներսում, տոննաներով սարդերով, որոնք ազատորեն շարժվում են օդանցքներում, անկյուններում և ցանկացած այլ վայրում, որտեղ դուք կարող եք մտածել: Կան տեսարաններ, որոնցում դուք կարող եք տեսնել, թե ինչ-որ մեկին զուգարանում լվանում է իր դեմքը/ձեռքերը, ինչպես նաև պատահում է տեսնել բազմաթիվ սարդերի, որոնք դուրս են սողում իրենց հետևի օդանցքից: Ֆիլմը լցված է այնպիսի մեծ ցնցող պահերով, ինչպիսին այն է, որոնք չեն թողնում:
Կերպարների անսամբլը բոլորը փայլուն են: Նրանցից յուրաքանչյուրը հիանալի կերպով քաղում է դրամայից, կատակերգությունից և սարսափից և այդ գործը դարձնում է ֆիլմի յուրաքանչյուր հարվածում:
Ֆիլմը նաև ներկայացնում է աշխարհում տիրող լարվածությունը ոստիկանական պետությունների և այն մարդկանց միջև, ովքեր փորձում են բարձրաձայնել, երբ իրական օգնության կարիք ունեն: Ֆիլմի ժայռի և կոշտ վայրի ճարտարապետությունը կատարյալ հակադրություն է:
Իրականում, երբ Քալեբը և նրա հարևանները որոշում են, որ փակված են ներսում, ցրտերն ու մարմնի թիվը սկսում են աճել, քանի որ սարդերը սկսում են աճել և բազմանալ:
Վարակված is Արախնոֆոբիա հանդիպում է Safdie Brothers ֆիլմին, ինչպիսին է Չկտրված ադամանդներ. Ավելացրե՛ք Safdie Brothers-ի ինտենսիվ պահերը, որոնք լցված են միմյանց վրա զրուցող և արագ խոսող, անհանգստություն առաջացնող զրույցների կերպարներով լցված ցրտաշունչ միջավայրում, որը լցված է մարդկանց վրայով սողացող մահացու սարդերով, և դուք կունենաք Վարակված.
Վարակված նյարդայնացնում է և թրթռում է վայրկյանից վայրկյան եղունգ կրծող սարսափներից: Սա ամենասարսափելի ժամանակն է, որը դուք հավանաբար կունենաք կինոդահլիճում երկար ժամանակ: Եթե մինչ Infested-ը դիտելը arachnophobia չեք ունեցել, ապա կունենաք:
«Ghostbusters. Frozen Empire» Popcorn Bucket
Հետևեք մեր նոր YouTube ալիքին՝ «Առեղծվածներ և ֆիլմեր» այստեղ.
-
Կցանքներ6 օր առաջ
«Beetlejuice Beetlejuice». խորհրդանշական «Beetlejuice» ֆիլմի շարունակությունն իր առաջին պաշտոնական թիզերի թրեյլերն է հիշեցնում
-
Կցանքներ3 օր առաջ
Դիտեք «Մարդասիրական» թրեյլերը. որտեղ «բնակչության 20%-ը պետք է կամավոր դառնա մահանալու համար»
-
Լուրեր6 օր առաջ
Նա գոյատևելու է. «Chucky» եթերաշրջան 3. Մաս 2-ի թրեյլերը ռումբ է գցում
-
Լուրեր5 օր առաջ
The Boondock Saints. Նոր գլուխ սկսվում է Reedus-ով և Flanery-ով
-
Լուրեր2 օր առաջ
«Առաջին նշանը» գրեթե ստացել է NC-17 վարկանիշ
-
Կցանքներ2 օր առաջ
Դիտեք «Stream» ֆիլմի թիզերի թրեյլերը՝ «Terrifier 2» և «Terrifier 3» ֆիլմերի պրոդյուսերների վերջին Slasher թրիլերը։
-
գնումներ6 օր առաջ
Dead Evil Co.-ի հարգանքի տուրքը խորհրդանշական ռեժիսորներին «Ռեժիսոր…» շապիկների հավաքածուով
-
Լուրեր2 օր առաջ
«Scream 7». Նև Քեմփբելը վերամիավորվում է Քորթնի Քոքսի և պոտենցիալ Պատրիկ Դեմփսիի հետ դերասանների վերջին թարմացումում
Դուք պետք է գրանցվեք ՝ մեկնաբանություն տեղադրելու համար Մուտք